Google+ Badge

понедельник, 14 января 2013 г.

Подарки ручной работы



В глубине души каждого из нас живут воспоминания о летних каникулах у бабушки в деревне… Ароматы жасмина, акаций, на завтрак свежее молоко с бабушкиным вареньем, в доме уютно от вышитых покрывал, нежных белоснежных салфеток и других мелочей, трогательно красивых, которыми приятно не только любоваться, но хочется к ним и прикоснуться. Настоящая сказка! Все эти вещи созданы золотыми руками любимой бабушки, в них вложена частичка её души. А самое главное, что нигде больше такого не найдешь, это эксклюзивные и неповторимыевещи, которые можно найти только в этом доме!..
Скорее всего, именно поэтому нас так притягивают подарки ручной работы, иначе handmade, которые воплощают в себе глубокую мысль, оригинальное восприятие мира автором, представляют собой произведение искусства, несут особую ценность. Вспомните, как в детстве любили говорить, что лучший подарок, который сделан своими руками. Сейчас это высказывание особенно правдиво, так как изделия ручной работы – самые дорогие и лучшие подарки. Каждый раз приходишь в восторг от таланта рукодельницы, которая может из кусочков картона, бумаги ткани, кожи, всевозможных бусинок, блесток, ленточек создать шикарную поздравительную открытку или такую родную куклу… Наверное, такие одаренные создатели никогда не мучаются над вопросом, что подарить на день рождения родным и друзьям, у них всегда припасен авторский подарок на любой случай жизни.
Кажется, информационные технологии сейчас шагают впереди планеты всей, но вот парадокс: handmade востребован сегодня как никогда. Единственное, очень высокие требования к нему предъявляются: к качеству выполнения, к подаче, к секретам технологии изготовления и материалов, — изделия должны выглядеть как произведение искусства.
Прекрасная возможность преподнести подарок авторской ручной работы сегодня есть у каждого из нас благодаря многочисленным интернет-магазинам авторских работ. Так на площадке Uniqhand.ru представлен огромный выбор товаров ручной работы, которые можно приобрести напрямую у самих мастеров handmade. Широкий ассортимент представляет эксклюзивные предметы, Вам останется только сделать выбор в соответствии с Вашим вкусом, подобрать подарок с «характером», похожим на будущего владельца.
К тому же интернет может Вам помочь создать собственную авторскую работу, если вы владеете навыками вышивания, вязания, обладаете чувством вкуса, умеете рисовать. Он может не только подсказать идею будущего изделия, но и научить посредством многочисленных мастер-классов на специализированных сайтах. Напишите в поисковике «handmade» и творите.



Handmade — для людей предпочитающих оригинальный дизайн вместо обыденного, вещи ручной работы сделанные своими руками или просто необычный дизайн.

среда, 21 ноября 2012 г.

Работа с гипсом

Как правильно заливать гипс в горшок, чтобы он не лопнул:


Я совсем недавно стала пользоваться гипсом и столкнулась с такой проблемой: гипс в процессе затвердевания расширяется и горшок трескается. «Перевернув» весь инет, я сделала следующий вывод:
1. Горшок необходимо наполовину наполнить каким-то материалом (камушки, мятая бумага, дренаж, песок и др.), то есть все то, что создает воздушную подушку. Я пользуюсь бумагой.

Заполняем горшок бумагой
2. Разводим гипс водой, консистенция – густая сметана
3. Ставим дерево или цветок из бисера в центр горшка и «материала», которым мы наполнили первую половину горшка.
Ставим цветок в гаршочек
4. Аккуратно заливаем гипс вокруг изделия, придерживая веточки или листья, чтобы не испачкать гипсом, или закрываем полиэтиленовой пленкой, фольгой. (Не забываем предварительно отрегулировать высоту изделия – она должна соответствовать выбранному горшку, т.е. соблюдаем пропорции). К сожалению фото отсутствует, т.к. гипс очень быстро застывает и поэтому работать необходимо как можно быстрее.
5. До края горшка всегда нужно оставлять примерно 0,7-1см, ведь верх всегда можно чем-то украсить, оформить.
6. Не пугайтесь!!!! В процессе затвердевания гипса, происходит реакция и горшок нагревается, (поэтому-то они и лопаются), но так как мы оставили место для расширения, нам бояться нечего.
7. Минут через 5-7 верхняя часть затвердеет и исправить уже ничего нельзя, поэтому все листочки и сам ствол, по необходимости правим сразу и оставляем примерно на час.
8. Расправляем листочки, придаем нужную форму и насыпаем дренаж.
ВАЖНО - ГИПС сыпим В ВОДУ тонкой струйкой постоянно перемешивая, чтобы не было комочков!!!
Изделие готово!!!!!!

Подбор цвета

Для работы с бисером необходим ряд элементарных знаний о цвете и его свойствах, а также о влиянии формы предметов на восприятие цвета.
Достаточно небольших познаний  основ «цветоведения», чтобы не допустить грубых ошибок в работе. Если пучок света пропустить через стеклянную призму (бисер в нашем случае), то он окажется разложенным на составные части: образуется цветовой спектр. В науке за основу приняли цветовой ряд, состоящий из 7 цветов: красного, оранжевого, желтого, зеленого, голубого, синего и фиолетового, которые плавно переходят один в другой.
цвета бисера
  Цвета условно распределяются на 2 группы: теплые и холодные.
Теплые - красный, оранжевый, желтый - напоминают о солнце и тепле.
Холодные - зеленый, голубой, синий и фиолетовый - цвета воды и льда.
Существует также нейтральная группа цветов - черный, белый и серый.
При соединении цветов обычно используют следующие приемы: соединяют контрастные цвета или родственные.
Примером родственного сочетания цветов могут служить оттенки цвета любого из секторов, которые прекрасно смотрятся плавно переходя один в другой.
чешские бусиныЧешский бисерцвета бисера
Цвета секторов, расположенных напротив друг друга, считаются контрастными или дополняющими и при этом гармоничными: красный - зеленый, оранжевый - синий, желтый - фиолетовый. Они, оказавшись по соседству (один теплый, а другой холодный) становятся более насыщенными и усиливают яркость друг друга.
При изготовлении изделий нужно подходить с  осторожностью к сочетанию контрастных цветов, в композиции достаточно двух таких цветов, причем одного из них должно быть меньше. Такой баланс очень важен, так как цвета начнут подавлять друг друга, что особенно свойственно для ярких цветов красного, желтого и оранжевого.
цвета бисера
Яркость - это степень близости к белому цвету. Так как белые поверхности лучше отражают цвет, цвета, близкие к белому и будут самыми яркими в композиции.
На начальном этапе освоения искусства изготовления изделий из бисера, рекомендуется пользоваться сочетанием цветов, выработанным на основе анализа современной практики работы с бисером ну и конечно полагаться на свой вкус.
Красный - черный, желтый, серый, коричневый, бежевый, оранжевый, синий, белый.
Синий - серый, голубой, бежевый, коричневый, желтый, розовый, золотистый.
Желтый - коричневый, черный, красный, оранжевый, серый, голубой, синий, фиолетовый
Зеленый - темно-желтый, лимонный, салатный, серый, оранжевый, коричневый, черный, кремовый
Фиолетовый - сиреневый, бежевый, розовый, серый, желтый,
золотистый, черный
Коричневый - бежевый, желтый, розовый, салатный, сиреневый, зеленый

четверг, 25 октября 2012 г.

Бисер (бусины)



Бисер (бусины) - маленькие декоративные объекты с отверстием для
нанизывания на нитку, леску или проволоку. Бусина - элемент украшений шарообразной формы. Так же бусины бывают граненые, с отверстием по диаметру. Бисерины могут быть размером менее миллиметра, а могут быть диаметром более сантиметра или даже нескольких сантиметров. Бисер изготавливается практически из любого материала. Наиболее распространен бисер из стекла, пластика и камня. Однако также делают из металла, ракушек, жемчужин, кораллов, драгоценных камней, синтетических материалов, дерева, керамики. Элементами первых ювелирных изделий, созданных человеком, считаются три бусины, найденные археологами на Ближнем Востоке и в северной Африки, изготовленные из раковин моллюсков приблизительно 90 000-100 000 лет назад.
     Чаще всего у людей, впервые увидевших букет сплетенных из бисера цветов, создается мнение: « мне никогда такого не сделать!» Однако это мнение ошибочное. Бисероплетение-искусство трудоемкое и кропотливое, но доступное каждому. Нужно только немного потратиться на инструменты и материалы. Но зато вскоре вы сможете делать прекрасные цветы  из бисера, которые удовлетворят вашу потребность в творчестве, украсят ваш дом и доставят радость тем счастливчикам, которые получат их и подарок.
      Маленькие бисеринки хороши сами по себе, но когда их соединяешь вместе, они начинают жить своей жизнью. Они притягивают, завораживают, они изумляют! Бисер-мир безграничных творческих возможностей. Единственное что ограничивает,  это  ваша фантазия. Находить нужный бисер, трогать его, соединять, создавая ожерелья и другие украшения, доставляет огромное удовольствие, а когда вы видите конечный результат, то все сомнения отходят на второй план. Вопрос о том продолжать заниматься этим или нет, отпадает сам по себе.  Вместо того чтобы бесцельно блуждать по сети, смотреть бесконечные сериалы, разговаривать часами по телефону, можно увлеченно работать с  бисером в атмосфере мира и покоя. Всем, кто занимается бисероплетением  известно, что это превосходная терапия, позволяющая снять напряжение.
      Когда вы плетете цветы из бисера, вы по другому начинаете  видеть живые цветы, обращать внимание на то, какие они все разные, а так же замечаете мельчайшие различия между отдельными цветками одного и того же растения. Вы так же обращаете внимание на строение цветка, изучаете отдельные лепестки, листочки, как крепятся листья и цветы. Вы изучаете цветок, как изучал бы его ученый или художник и видите то, чего раньше даже не замечали. Многие стараются сделать цветок как можно больше похожий на оригинал, но и не ко-пировать цветы, а создавать их такими, какими вы их воспринимаете. Например, вы видите нарцисс большим, желтым, эффектным. Вы знаете, что листочки у него берут начало у земли, но предпочитаете помещать их выше по ножке так, чтобы их можно было перегнуть через край вазы. В данном случае ВЫ творец и вправе свободно обращаться с натурой.

Менять цвет, количество лепестков и тычинок и т.д. Даже если в природе не существует ничего подобного, а вы виде это дерзайте. Творчество ограничивается только вашей фантазией.

Для работы с бисером необходим ряд элементарных знаний о цвете и его
свойствах, а
также о влиянии формы предметов на восприятие цвета.
Достаточно небольших познаний  основ «цветоведения», чтобы не допустить грубых ошибок в работе. Если пучок света пропустить через стеклянную призму (бисер в нашем случае), то он окажется разложенным на составные части: образуется цветовой спектр. В науке за основу приняли цветовой ряд, состоящий из 7 цветов: красного, оранжевого, желтого, зеленого, голубого, синего и фиолетового, которые плавно переходят один в другой.
  Цвета условно распределяются на 2 группы: теплые и холодные.

Теплые - красный, оранжевый, желтый - напоминают о солнце и тепле.
Холодные - зеленый, голубой, синий и фиолетовый - цвета воды и льда.
Существует также нейтральная группа цветов - черный, белый и серый.
При соединении цветов обычно используют следующие приемы: соединяют контрастные цвета или родственные.
Примером родственного сочетания цветов могут служить оттенки цвета любого из секторов, которые прекрасно смотрятся плавно переходя один в другой.
Цвета секторов, расположенных напротив друг друга, считаются контрастными или дополняющими и при этом гармоничными: красный - зеленый, оранжевый - синий, желтый - фиолетовый. Они, оказавшись по соседству (один теплый, а другой холодный) становятся более насыщенными и усиливают яркость друг друга.
При изготовлении изделий нужно подходить с  осторожностью к сочетанию контрастных цветов, в композиции достаточно двух таких цветов, причем одного из них должно быть меньше. Такой баланс очень важен, так как цвета начнут подавлять друг друга, что особенно свойственно для ярких цветов красного, желтого и оранжевого.
Яркость - это степень близости к белому цвету. Так как белые поверхности лучше отражают цвет, цвета, близкие к белому и будут самыми яркими в композиции.
На начальном этапе освоения искусства изготовления изделий из бисера, рекомендуется пользоваться сочетанием цветов, выработанным на основе анализа современной практики работы с бисером ну и конечно полагаться на свой вкус.
Красный - черный, желтый, серый, коричневый, бежевый, оранжевый, синий, белый.
Синий - серый, голубой, бежевый, коричневый, желтый, розовый, золотистый.
Желтый - коричневый, черный, красный, оранжевый, серый, голубой, синий, фиолетовый
Зеленый - темно-желтый, лимонный, салатный, серый, оранжевый, коричневый, черный, кремовый
Фиолетовый - сиреневый, бежевый, розовый, серый, желтый, золотистый, черный
Коричневый - бежевый, желтый, розовый, салатный, сиреневый, зеленый

Далее я расскажу о некоторых техниках плетения изделий из бисера. Начнем с французского плетения.
  Эта техника плетения очень проста, она заключается в том, что вы нанизыва­ете бисеринки на проволоку и придаете собранному формы за счет изгиба­ния проволоки. Французские цветы делают из мелкого стеклянного бисера, называ­емого зерном. Производят его главным образом в Японии и в Чехии. Бисер бы­вает разных размеров, цветов и форм.
  Круглый бисер начали делать задол­го до стандартизации единиц измере­ния, поэтому иногда определения раз­меров могут показаться путаными. В целом, чем больше номер, тем мель­че бисер. Самый мелкий бисер 20/0, он настолько мелкий, что труд­но различить отдельные бисеринки: самый крупный - 6/0, размером с горошину. Для изготовления цветов обычно используют  бисер от 9/0 до 12/0. Японский бисер обычно более ровный, чем чешский. У него более крупные отверстия.
Но в конечном итоге решать Вам. Какое изделие или композицию Вы задумали, что видите в итоге. На цветы уходит большое количе­ство бисера, расходы могут быть до­вольно значительными, потому луч­ше покупать бисер не в упаковках, а насыпью.
  Глядя на цветы из бисера, мы не видим то, на чём это удерживается. А удерживается все в основном с помощью проволоки, которая позволяет придавать цветкам оп­ределенную форму. Проволоку,  нетрудно подобрать такую, которая не только подойдет по цвету, но и которая (что не мало важно) будет определенной  жесткости. Нанизывать бисер лучше на тонкую и мягкую (в меру) проволоку, например медную. Стебли и каркасы лучше изготавливать из более жесткой и упругой проволоки. В начале проволокой  вы можете поранить пальцы.  Но это ненадолго - мастера по изготовлению цветов из бисера так же гордятся мозолями на подушечках пальцев, как и гитаристы. Вы всегда должны иметь под ру­кой запас проволоки основных цве­тов - золотистой, белой, красной и зеленой. Обычно этого достаточ­но. Так, если вы собираетесь рабо­тать с черным бисером, вам подой­дет зеленая проволока. Если цвет проволоки не имеет значения (в большинстве случаев ее просто не видно), советую приобретать ее в электро-магазинах, это проще и дешевле. Она продается как кабель - много жил разной толщины, а еще проволока продается по кг. в катушках. Для изготовления цветов из бисера не нужно много инструментов, но стандартный набор будет необходим при изготовлении практически любого изделия:
•     кусачки для перекусывания проволоки
•     плоскогубцы и круглогубцы для загибания проволоки
•     плоскогубцы с мягкими губками для удаления узлов на проволоке
•     набор проволоки
•     маленькие ножницы
•     сантиметр или линейку длиной 15 см
•     прозрачные пластиковые мешочки для хранения бисера насыпью
•     шелк или нитки «мулине» для обматывания ножек
•     клей для закрепления ниток на ножке
   Прежде чем приступить к изготовле­нию цветка, вам нужно на­низать бисер на проволоку, предварительно заготовив нужное количество проволоки необходимой длинны, чтобы вам не приходилось возвра­щаться к этому
занятию, пока вы не- закончите лепесток или листочек. Количество бисера и
проволоки всегда разное в зависимости от цветка и его размеров. Например, гиацинт высотой 15 см. И тот же гиацинт высотой 10 см. Повторюсь это процесс творческий и какими-то строгими рамками не ограничивается, лишь бы красиво было.
   С примерами изготовления отдельных деталий цветка можно ознакомиться на нашем сайте в категории "МАСТЕР КЛАСС".
   После того как вы изготовите от­дельные части цветка, вам  необходимо  бу­дет собрать из них законченное из­делие. Техника  и способ сборки, а так же материалы необходимые для этого процесса,  зависят отто­го,  какую высоту и форму вы хотите придать ножке цветка.
Чтобы получить длинные и проч­ные ножки, пригодные для установ­ки цветов в вазах, горшках  или кашпо, вам пот­ребуется жесткая проволока, которая выдержит вес цветка.

УХОД ЗА ИЗДЕЛИЕМ ИЗ БИСЕРА.

     Далеко не каждый знает, как правильно ухаживать за цветами из бисера. Конечно, они не требуют к себе такого ухода как живые цветы. Их не нужно поливать, удобрять и т.д. Но уход им тоже необходим. От пыли цветы лучше всего очищать мягкой щеточкой или тряпочкой, последнюю можно слегка смочить жидкостью для очистки стекол. Тщательно протирайте каждый лепесток, но постарайтесь не переусердствовать. Так же цветам не помешает легкий душ. Сушить цветы нужно как можно скорее, прикладывая бу­мажные полотенца, или феном для сушки волос, установлен­ным на низкую мощность.

среда, 17 октября 2012 г.

Некоторые ошибки



Очень часто, особенно в начале, занятий бисероплетением, получается так: вроде бы делала все правильно. Представляла, как будет выглядеть конечный результат. Пользовалась схемами, и кажется что повторяла их один в один, без отклонений. А результат не радует ни душу, ни глаза. Все не то, и все не так. Такое думаю, бывало с очень многими мастерицами. Особенно в самом начале.
            Практически все рукодельницы, по крайней мере, очень многие, допускают одни и те же ошибки. И первая из них, это отсутствие четкого плана работы, можно сказать даже графика. Невозможно создать, что ни будь стоящее, особенно в начале, если сочетаешь плетение из бисера, с приготовлением обеда или ужина, например. Проще выделить 15-20 минут времени на рукоделие, затем заняться домашними делами, чем бегать из комнаты в комнату, браться то за одно, то за другое. Запутаетесь все равно. Ведь бисероплетение, процесс творческий, без вдохновения получится бездушный набор бисера.
            Вторая, на мой взгляд ошибка, это отсутствие какой либо системы. Ведь прежде чем начать плести какое ни будь изделие, нужно приготовить (купить) все необходимое (бисер, проволока и т.д.). Потому что в самый не подходящий момент все закончится. Так же не стоит пользоваться оставшимися от предыдущей работы, материалами, особенно бисером. Цветовые оттенки очень часто отличаются.

пятница, 31 августа 2012 г.

Цена изделия из бисера

На своем сайте, я не веду регистраций и точный учет того, какую из страниц пользователи чаще всего посещают, но на каждой странице есть мои контактные данные. Проанализировав переписку, я пришла к выводу, что часто задается вопрос о том, как я формирую цену на свои изделия из бисера.
Цена на изделие зависит от очень многих факторов:
1). Качество бисера (китайский или чешский).
Чешский бисер ярче, разнообразнее в цветовом решении, ровнее, что немаловажно в работе. Соответственно цена изделия выше.
2). Объем выполняемой работы - одиночный цветок или целая бисерная композиция.
3). Сложность работы.
Сложность может заключаться в технике плетения, в комбинировании нескольких способов плетения в одном изделии.
Даже на мой взгляд самое легкое французское плетение можно усложнить изгибами и переходами, что затем в изделии смотрится очень оригинально.
4). Цветовая гамма изделия - однотонный или с переходами от светлых тонов к более насыщенным и т.д. Вначале нужно подобрать тона, а затем в работе с бисером, высчитывать количество бисеринок того или иного цвета для плавного и симметричного перехода.
5). Так же в стоимость изделия входит стоимость таких малозаметных материалов как проволока, нитки, гипс или шпаклевка (кто чем пользуется), флористические декор. материалы (лента, камушки и т.д.) и конечно же кашпо (пластик или керамика - разница в стоимости имеет место). 6). Понятно что Ваши работы это экслюзив, ручная работа, но каков все таки спрос на подарки и сувениры такого рода.........
Готовы ли купить у вас за ту цену, которую вы предлогаете, предмет не ПЕРВОЙ необходимости. Ведь конкуренция на рынке сувениров достаточна высока.
7).Одним из наиболее важных факторов формирования цены на изделия из бисера, на мой взгляд, является профессионализм мастера.
Здесь, мне кажется, главное не переоценить уровень своего мастерства. Ведь цветок выполненый мастером и начинающим, не одно и тоже.
Но в основном создатели бисерных шедевров считают свои материальные затраты и умножают их на коэффициент от 2 до 5, т.е. если ваши материальные затраты составили 300 руб.*2 = стоимость изделия 600 рублей., или *5 = 1500 рублей.
Но опять же для настоящего художника может и пять мало, когда как и далеко не начинающему *2 будет многовато.
Решать вам.


суббота, 25 августа 2012 г.

Бисероплетение

Бисероплетение, не представляет из себя ничего сложного и его могут освоить даже дети. Если сравнивать его с другими видами творчества такими как - живопись, скульптура и т.д., плетение из бисера является относительно недорогим искусством, не требующим никаких специальных навыков. Но оно требует усидчивости, терпения для достижения высокого уровня художественного произведения.
      Чтобы достичь мастерства в этом деле придется пройти достаточно долгий путь от первых, простых изделий до сложных произведений с использованием различных видов бисера и способов плетения. Но ничего не возможного в этом нет. Работа с бисером вырабатывает привычку, и как только вы начнете этим заниматься, то сразу же ощутите, что вам это нравится, и вы будете все свободное время тратить на бисер.
   Так же бисероплетение – это отличный способ занять ребенка. Бисероплетение дает возможность сделать для себя такие украшения, которые хочется, придумать собственный узор, вывязать свое имя и т.д. Так что, если ваш ребенок ничем не занят, купите ему бисер и научите плести украшения.
    Плетение из бисера открывает широкие возможности для творчества, не требующего никакого оборудования, кроме нити для нанизывания, самого бисера и иголок для облегчения плетения. Еще можно использовать проволоку, застежки, замочки и прочие элементы для создания украшений.

Выбор и покупка бисера.

Для того чтобы начать создавать  изделия из бисера,
необходимо придерживаться некоторых правил.
Не следует забывать о том, что качество изделия зависит не только от вашего мастерства, но и от материала. Поэтому, чем качественнее будет бисер, тем красивее и неповторимее ваша вещь.
При покупке всегда нужно обращать внимание на равномерность окрашивания бисерин, а на упаковке, в которой он хранится, нет следов краски. Также перед началом работы с крашеным бисером, его следует завернуть в мокрую ткань (белого цвета) и потереть руками. Если на ткани нет следов краски, значит материал качественный.
Если бисер не качественный и на ткани остались следы краски, не отчаивайтесь. Отмойте его от краски, протерев, слегка смоченной в ацетоне ваткой, и у вас будет оригинальный по цвету бисер.
Также следует обратить свое внимание на форму бисера: края должны быть гладкие и ровные.